Cámara de Diputados - Cultura y Artes - 20 de enero de 2026

Se abre la sesión. El acta de la sesión número 149 se da por aprobada por no haber sido objeto de observaciones. Las actas de las sesiones números 150 y 151 quedan a disposición de las señoras y señores parlamentarios. La secretaria abogada dará lectura a la cuenta. Muchas gracias, Presidenta. Se han recibido los siguientes documentos para la cuenta: 1. Oficio de Su Excelencia el Presidente de la República, mediante el cual retira y hace presente la urgencia simple para el despacho del proyecto que modifica la Ley 19.928 sobre fomento de la música chilena, en materia de autorización de eventos masivos, correspondiente al boletín 15.419-24. 2. Oficio de Su Excelencia el Presidente de la República, mediante el cual hace presente la urgencia calificada de discusión inmediata para el despacho del proyecto de ley sobre fomento de las artes de la visualidad, correspondiente al boletín 18.031-24. 3. Carta de la señora Maritza Dieguez San Martín, en representación de la mesa de Araucanía de Economías Creativas, en la cual manifiestan su apoyo al proyecto de ley sobre el fomento de las artes de la visualidad, solicitando que sea aprobado y respaldado, pues contribuye al fortalecimiento de dichas artes y al desarrollo de las economías creativas en Chile. 4. Carta de la directora de Casa Varas, Laboratorio de Arte Contemporáneo de Temuco, solicitando aprobar y respaldar el proyecto de ley sobre fomento a las artes de la visualidad, correspondiente al boletín 18.031-24. 5. Carta del presidente de la Comisión Política Red de Espacios Artísticos Independientes de la Araucanía, solicitando aprobar y respaldar el proyecto de ley sobre fomento a las artes de la visualidad, correspondiente al boletín 18.031-24. 6. Documento del abogado señor Pedro Guerra, investigador del área de análisis legal de la asesoría técnica parlamentaria, titulado "Regulación de la carrera electoral: casos de Brasil y Puerto Rico", elaborado en el marco del proyecto de ley sobre fomento a la protección de la profesionalización de la carrera electoral, correspondiente al boletín 17.635-24. 7. Correo electrónico del señor Joan Soto, artista visual, por el cual excusa su inasistencia a esta sesión, encontrándose atendiendo asuntos de la catástrofe que se está viviendo en las regiones de Ñuble y Biobío. 8. Correo electrónico de la señora Monserrat Rojas Corradi, en el cual indica que no concurrirá a esta sesión de la Comisión, ya que el gremio de arte contemporáneo será representado en la sesión de mañana, miércoles 21 de enero. Esa es toda la cuenta, Presidenta. Gracias. ¿Alguna observación sobre la cuenta? ¿Puntos varios? Entonces, vamos a pasar al motivo de la citación. Antes de entrar al orden del día y con motivo de la visita realizada por la Comisión a Monte Grande el jueves recién pasado, corresponde solicitar la ratificación para despachar los siguientes oficios solicitados: 1. Al Seremi de Culturas, las Artes y Patrimonio de Coquimbo, para solicitar la información técnica y actualizada sobre el proyecto de restauración del Museo de Sitio Gabriela Mistral, incluyendo estado de diseño, ejecución y cronograma estimado. 2. A las editoriales que explotan la obra de Gabriela Mistral, para requerir antecedentes comerciales de la explotación de la obra, en particular ventas, precios y derechos de autor generados en los últimos diez años. 3. Al Consejo de Monumentos Nacionales, para pedir información sobre la ubicación, custodia, estado de conservación y eventual restitución a la comunidad de la botella y mensaje atribuidos a Gabriela Mistral, hallados en Monte Grande en 2014. 4. Al Instituto Nacional de Propiedad Industrial (INAPI), para requerir información consolidada sobre el registro, titulares y mecanismos de administración y explotación de los derechos de autor vinculados a la obra de Gabriela Mistral. 5. Al Departamento de Derechos Intelectuales del Servicio Nacional de Patrimonio Cultural, para que informe sobre la situación jurídica de la obra de Gabriela Mistral, su régimen de derechos de autor, nivel de protección vigente y precisiones sobre dominio público. 6. Al Ministerio de Educación, para que remita una evaluación, diagnóstico y plan de acción respecto de la situación de la Orquesta de Niños y Niñas del Valle del Elqui.

En el contexto del traspaso al Servicio Local de Educación Pública, abordando continuidad, financiamiento, situación laboral, bienes asociados y coordinación interinstitucional, se solicita al Gobierno Regional de Coquimbo información sobre el financiamiento del Fondo Nacional de Desarrollo Regional para el proyecto museográfico Gabriela Mistral, así como avances y plazos, y el estado de proyectos patrimoniales, culturales y de espacios públicos en Paihuano y Montegrande. Se requiere al secretario regional ministerial de Desarrollo Social y Familia de Coquimbo antecedentes sobre proyectos de infraestructura y espacios públicos en Paihuano que se encuentren paralizados, sin financiamiento o en formulación, especialmente aquellos de impacto cultural o patrimonial. Asimismo, se solicita al Ministerio de Medio Ambiente información sobre el financiamiento, administración y mantención de los santuarios de la naturaleza Río Cochiguaz y Estero Derecho, en respuesta a las preocupaciones de la comunidad por su eventual abandono. Al Ministerio de Bienes Nacionales se le pide antecedentes sobre la situación jurídica y administrativa de terrenos y bienes fiscales vinculados al legado mistraliano en Montegrande, así como sobre el acceso público al sector de Río Claro. También se requiere al Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio informes sobre el marco institucional y jurídico de resguardo del legado cultural de Gabriela Mistral, la coordinación interinstitucional existente y las acciones orientadas a que dicho legado beneficie efectivamente a la comunidad de Montegrande. A la Biblioteca del Congreso Nacional se solicita información sobre las obras de Gabriela Mistral registradas en sus catálogos, así como sobre autores o editores asociados y el eventual destino de recursos generados por su utilización o reproducción. Pido acuerdo para oficiar a todos los ministerios y entidades mencionadas. ¿Hay acuerdo? Antes de dar paso a la orden del día, debo informar que me tengo que retirar, estoy citada a Ética y el diputado Bernales me va a reemplazar. Esta sesión tiene por objeto continuar la discusión general del proyecto de ley iniciado en mensaje sobre el fomento de las artes de la visualidad, correspondiente al boletín N° 18031-24, con urgencia de discusión inmediata. Concurren en representación del Ejecutivo la subsecretaria de las Culturas y las Artes, señora Jimena Jara Quilo Durán. Bienvenida, subsecretaria. Es un placer tenerla nuevamente en la comisión. Asisten como invitados la directora ejecutiva del Festival de Artes Visuales de la región de Coquimbo, señora Rina Araya, y el artista visual, señor Arturo Duclos Zúñiga. Señora Rina, bienvenida a la comisión. Don Arturo, que venía retrasado, se unirá en breve. Rina, ¿hasta qué hora estamos citados? Hasta la una. Teníamos cuatro invitados, pero dos se excusaron. Sigamos con el mismo formato de las comisiones; hemos tenido diez minutos para exponer, lo que nos permitirá interactuar y resolver dudas. Le ofrezco la palabra. Bienvenida a la comisión. Tiene que usar el micrófono. Muchas gracias. Es un honor para mí representar a ciertos grupos de artistas de la visualidad de la región de Coquimbo. Soy directora ejecutiva de la Fundación FABIC, que nace de un proyecto FONDART y alberga a muchos artistas durante la jornada de la feria. En relación al proyecto de ley, hemos dialogado con mis compañeros de la fundación y hemos elaborado un punteo sobre nuestras impresiones. Nos parece excelente que este proyecto de ley esté ya en la Cámara. Dentro de las oportunidades, consideramos que este proyecto brinda mayor estabilidad, un marco legal de continuidad a las políticas más allá de los cambios de gobierno, así como la profesionalización, el reconocimiento de trayectoria y la especialización en el ámbito de las artes visuales.

Dentro del campo de la internacionalización, es fundamental el apoyo explícito a la circulación internacional de artistas chilenos. La mediación y formación de públicos deben ser incluidas como líneas de financiamiento que valoren la educación artística. Existen algunas preocupaciones que se pueden manejar, como que el Consejo termine siendo un órgano consultivo sin incidencia real en las decisiones de financiamiento. También es importante que la descentralización no sea solo numérica, refiriéndose al 40% de los recursos, sino que tenga un enfoque territorial en la toma de decisiones. Los criterios de evaluación del fondo no deben reproducir las mismas lógicas de poder y prestigio que hoy concentran los recursos. Es necesario asegurar un financiamiento base en la ley, destinando un porcentaje del presupuesto cultural específicamente al Fondo de las Artes Visuales. Estas son algunas de las problemáticas que hemos identificado. Se debe establecer un mecanismo de rendición de cuentas claro para el Consejo y el Fondo, con participación ciudadana en la evaluación de los resultados. Además, es recomendable incluir cláusulas de revisión periódica de la ley cada cinco o seis años, como indica el proyecto, para ajustarla a la evolución del campo. Es fundamental fortalecer el vínculo con la educación, no solo desde el Ministerio de Educación, sino también integrando facultades de arte y escuelas técnicas en las estrategias de formación. Asimismo, se debe considerar la dimensión digital; aunque se mencionan disciplinas emergentes, sería valioso explicar las artes digitales, new media, y su preservación. En conclusión, este proyecto representa un hito necesario para las artes de la visualidad en Chile, estructurando un campo disperso, otorgando herramientas de política pública y reconociendo su valor social y económico. Sin embargo, su éxito dependerá de la voluntad política para dotarlo de recursos suficientes, de la participación activa del sector en su implementación y de la flexibilidad para adaptarse a nuevas prácticas artísticas. Agradezco la posibilidad de estar aquí nuevamente y contar con información de primera fuente para el avance de este proyecto de ley, que es tan importante para el reconocimiento de la disciplina como un acervo fundamental y cultural para el país. ¿Alguien tiene alguna pregunta? Si no, podemos terminar la sesión. Yo tengo una consulta para la subsecretaria respecto al proyecto de ley. La semana pasada, la ministra realizó una exposición más extensa, pero me gustaría reforzar una consulta que hice sobre el 40% de la distribución de los fondos destinados a las artes visuales en las distintas regiones. ¿Cómo se comporta esta distribución? Por ejemplo, en el ámbito del cine y el fondo audiovisual, hay una gran concentración en la región metropolitana, por razones obvias, dado que la mayoría de las productoras se encuentran aquí. Esto genera una falta de fuerza en regiones como Los Ríos y Valparaíso, por lo que es necesario entender la magnitud de los fondos que se entregan. Además, quisiera consultar cómo este proyecto de ley fortalece la cadena existente en el mundo de las artes visuales. El artista comienza en su taller y luego las obras se trasladan a una galería. Por lo tanto, las galerías deben tener un rol protagónico en esta ley, ya que sin lugares para exhibir, la situación se complica. Hoy en día, existen otras plataformas, pero también está el mundo de quienes comercializan el arte.

Cierto que está vinculado, muchas veces, con la galería y también con el mundo del coleccionismo, que es relevante. Entonces, no sé cuál es la vinculación de este proyecto de ley en torno a esta cadena que existe en las artes visuales. Presidente, por su intermedio, quiero contarle que me acompaña Alfonso Arenas, secretario ejecutivo de Artes de la Visualidad en la subsecretaría, y quisiera que él pudiera responder a todas estas preguntas que ha señalado. Muy buenos días, presidente, y buenos días a todos aquí en la mesa. En una primera instancia, quiero mencionar que la distribución de los fondos, respecto al número que aparece en el proyecto de ley, establece un 40% como mínimo. Lo que tenemos hoy es que el sector de las artes de la visualidad está altamente concentrado en la región metropolitana, y esto se debe a varias razones, siendo una de las más importantes la academia. Las escuelas de arte en general están concentradas en la región metropolitana, lo cual es algo que tendríamos que trabajar. El propio consejo podría impulsar, aprovechando lo que menciona la señora Rina, respecto a la participación de los decanos de las facultades de arte de las principales universidades que ofrecen la carrera de artes visuales en Chile. Además, como usted bien mencionó, hay ciertos polos de trabajo que son importantes porque concentran la mayor cantidad del sector. Uno de esos polos es la región de Coquimbo, otro es la región de Antofagasta, otro es la región de Valparaíso, y otro es la región del Bío Bío y de la Araucanía. Lo que plantea esta ley es la necesidad de establecer mecanismos que operen para todo el país, precisamente por lo mismo. La necesidad de establecer una cuota mínima para regiones distintas a la metropolitana tiene que ver con el espíritu de fomentar el trabajo, el desarrollo y la profesionalización de los artistas visuales y de toda la cadena de agentes que trabajan en las artes de la visualidad en todo el país. Es importante reconocer que los estados son bastante disímiles. Usted mencionaba ciertos roles en la cadena, como el coleccionista, el galerista y los artistas. En el proceso realizado en 2014 para levantar información sobre este proyecto de ley, nos dimos cuenta de que en cada una de las regiones el estado del arte es bastante disímil, pero cada una tiene sus propias características. Por ello, dentro de la composición del consejo, estamos estableciendo que varias de las figuras presentes sean personas que rotan en estos roles, considerando siempre regiones distintas a la metropolitana. Respecto al ecosistema de las artes visuales, en el proyecto de ley establecemos un mínimo de diez agentes que participan en el ciclo de las artes visuales. Esto incluye al artista, que es la persona que crea la obra, y a todos quienes trabajan alrededor de ella, como el curador, el galerista, el museógrafo y varios perfiles más. Esta ley hace mención a todas esas figuras, y por lo tanto, es un proyecto que afectará a todo el ecosistema de las artes visuales en el país. Finalmente, me gustaría plantear una pregunta respecto a este proyecto de ley. Entendiendo los beneficios que tiene para los artistas visuales, me gustaría conocer cuál es el beneficio para el mundo de las galerías. Lo pregunto porque en mi región observamos que muchas de las galerías tienen dificultades para mantenerse. Son las que llegan a tocar las puertas de los municipios y del sector privado. Además, es otra tarea pendiente la modificación de la ley de donaciones culturales, donde los privados, lamentablemente, siguen teniendo dificultades para que los artistas accedan a financiamiento. A las galerías les ocurre algo similar. Por lo tanto, tenemos galerías que cumplen un rol fundamental en las regiones. Yo soy de la región de Los Lagos, y hay algunas que, por ejemplo, están en el PAOC.